少年JUMP五十周年纪念：回顾经典漫画与精彩活动

自去年以来，“ Jump”杂志一直在准备各种纪念活动，包括在东京Roppongi的Mori Art Museum举行三场回顾性展览，并出售以漫画为主题制作的各种菜肴和甜点；并与Uniqlo共同推出纪念T恤。模式包括著名作品等的字符和线条。重新制作第一个问题编号和重要杂志的几期，在著名的作品“ Slam Dunk”中根据Xiangbei和Sano之间的摊牌制作新闻报纸，将经典作品纳入电子版本中，并通过向读者提供的移动电话将其应用于读者等等。在。

“跳跃评论”咖啡店的菜单

众所周知，日本有三本主要的青年漫画杂志，即Shueisha创立的“跳跃”，“ Junday”，由小学馆创立，“ Junday”由Kotansha创立。自1959年成立以来，“年轻的周日”和“年轻杂志”一直处于竞争关系，并拥有大量著名漫画。尽管“ Young Jump”在不久之后成立，但作为后起之秀，它使用了许多才华横溢的新人漫画。如今，就销售量而言，2017年第四季度的发行单位总数远远超过了其他两家公司的总和。现有的《青年周刊》漫画杂志还拥有由Akita Bookstore于1967年创立的“青年冠军”。尽管历史悠久，但它在1970年代后期由Osamu Tezuka的代表作品“奇怪的Black Jack医生”序列化。它一直很受欢迎，但是从那以后一直呆滞，其受欢迎程度远低于上述三本杂志。这三个代表性的每周漫画杂志已经从争夺统治者变成了三足的竞赛，再到统治地位，然后成为统治地位。这个竞争过程不仅与杂志本身密切相关，而且与日本社会的发展密切相关。

“青年”漫画杂志的出现和行业形成

在著名的日本社会学家埃吉·奥祖米（Eiji Ozumi）的角度来看，战后日本漫画可以发展的原因主要是由于三个因素造成的：首先，人们的识字率很高，并且强烈倾向于教育和博学；其次，他们有一个广泛的出版市场。第三，当时日本仍然是发展中国家，其他娱乐方法欠发达，出版是最好的。从根本上讲，日本作为一个岛屿国家，尚未被殖民，具有单语言结构和大量人口，为出版行业提供了良好的发展基础。他们共同创造的巧合使日本漫画得以蓬勃发展，并在世界上取得了独特的地位。

“跳”的颜色页面的封面，带有“大满贯扣篮”

日本的商业出版始于17世纪，杂志出版始于19世纪后期。出版环境是免费的和多样的。在为青少年刊登漫画杂志之前，市场上已经有许多儿童杂志，例如1914年Kotanshe成立的“青年俱乐部”，“第六年的小学”，由小学馆于1922年创立。杂志从根本上是针对中产阶级家庭的，并定期邮寄给读者的家。但是贫穷的孩子也喜欢阅读这些杂志。当时，他们没有财务能力购买杂志，并以循环形式阅读了自己的作品。这些杂志不时发布漫画。此外，还广泛阅读了依靠租金来维持其发行租金的低收入组和廉价绑定和“ Loanmoto”漫画的“ Akamoto”漫画。这正是他们后来的“ Job Magazine”和“ Job 1”星期日为原始读者提供的内容。

此外，日本在第二次世界大战中失败后处于“婴儿繁荣”状态，因此漫画杂志的读者数量进一步扩大了。这是高经济增长的时期，书籍不再是奢侈品，父母开始具有足够的财务能力为孩子购买杂志。由于各种杂志的大量出版物，漫画家的收入很高，许多才华横溢的年轻人选择成为漫画家。目前，漫画家的阵容无法低估。这些受教育影响，阅读世界经典文学作品并在社会动荡中长大的漫画家创造了许多充满人文护理和猜测的优秀作品。例如，Osamu Tezuka，Go Nagai和Akitaro Ishimori已经改编了文学作品，例如“犯罪与惩罚”和“神圣喜剧”。他们的原始作品也受到欧洲文学和电影的深刻影响，不仅植根于人们的心中，而且许多表达漫画的尝试也扩大了图形媒体的性能能力，在纸上凝结了时间和空间。

漫画杂志“ Akamoto Manga”的前主要演员在1950年代结束了，这是由于界限精美的“ Daiben Comics”。 “ Daiben Comics”的好时光不久，也受到大量廉价漫画杂志的出版物的影响。 190年代中期结束了。从那时起，就形成了当前漫画商业结构的原型。之后，随着商业化的持续发展，几十年来，将近100家出版社建立了各种漫画杂志。漫画已成为娱乐业的支柱，并在日本公民中拥有不可动摇的地位。成为民族文化的代表之一。在艺术方面，独特的表达形式源于ukiyo-e的继承也使日本漫画具有极高的价值，并且受到了世界各地的读者的喜爱。

在日本便利店的架子上的“跳”和“跳”和“ jund”和“ junday”

“跳”如何进入宝座

“青年杂志”在启动开始时并不是一本完整的《少年漫画》杂志。其中一半以上是公众的教育文章，核心作品是Yasuhara Kawauchi创作的小说“ Moonlight面具”。直到1960年代末，它才集中在重点上。转移到漫画。

“青年杂志”的序列化作品主要基于传统故事和体育，并且内容偏向更高的年龄段。例如，Takamori Asoka和Chiba Toya绘制的“明天最好的明天”是当时的文学和艺术圈子的一种趋势：作家Yukio Mishima在杂志发行前一天的深夜参观了Kotanshe。购买杂志来观看新剧集的进度；当漫画中的重要角色托鲁·里希·伊萨（Toru Rishi Isai）去世时，剧作家Shuji Terayama提议为他举行现实生活中的葬礼，并撰写了悼词。

随着读者的成长，“年轻杂志”的读者年龄段的读者群正在变老，而且作品的内容正在逐渐接近青年漫画，这也为当前的杂志风格树立了基调。 “年轻的星期日”最初是致力于有趣的漫画。这些作品包括藤子富吉奥的“ Q Taro”，工作环境影响了后来的国家漫画“ Doraemon”。还有富士Akatsuka的“ Asong”，这不仅在当时非常受欢迎。近年来，在这项工作重新启动之后，它吸引了大量的年轻观众。在输给“年轻的星期日”之后，“青年星期日”开始序列化科幻漫画，目的是在青年漫画领域竞争。两本杂志之间的共同点是，他们在某个时间点与读者一起成长，因此年轻的读者逐渐失去生命，并将注意力转向“年轻的跳跃”。

第一期“跳跃”和1995年第3-4号的复制品，历史上的销量为653万。

作为后起之秀，“跳”从一开始就清楚地规定了杂志的内容 - “都是漫画。”

漫画爱好者熟悉的杂志关键词“工作，友谊，胜利”来自对小学四年级和五年级的男孩的调查，代表了“最温暖的单词”，“最重要的单词”和“最快乐的单词”和“最快乐的单词”单词“分别是。 ”。 “跳跃”的主要读者是10至15岁的男孩。序列化作品应至少是关键字之一。这项政策一直持续到今天，使听众和作品的内容保持一致。

2017年“跳跃”推出“一件”“一件” 20周年纪念项目

Nagai Go的有趣漫画“羞耻学院”是成立初期的著名作品之一。尽管这项工作具有很高的知名度，甚至触发了“裙子的热潮”，但这也是由于其性描述和对老师的批评。它引发了激烈的讨论：学校和父母的联合会在这项工作中嘲笑，将其视为“有害书”，并要求完全禁止；另一方面，“少年跳跃”收到了支持者的大量信件和电话，教育评论家安倍金还表示对电视节目中的作品的支持。作者后来去纳盖（Nagai）后来推测这可能不是性描述，但是对教师权威的批评使这项工作成为教育系统方面的刺。从另一个角度来看，这项工作打破了教师的权威形象，并提供了一个思考教育是什么的机会。

1973年8月，“跳跃”在销售中首次击败了“跳高”，在漫画杂志销售名单中排名第一，从成立到赢得冠军仅五年。当时，这些作品主要是有趣的漫画，例如“根青蛙”和“厕所医生”，棒球漫画，例如“ Astro”，“ Magic Pitcher”和“ Play Ball”。从主题到内容，青年级别是目标。目前，“ Job Magazine”和“ Job Sunday”感到危机。他们改变了杂志的政策，并试图赢得读者，但结果很少。 1997年11月，“ Job Magazine”的销售终于超过了“工作跳跃”，但美好时光并没有持续很长时间 - 由于主要工作的完成，杂志的销售自2000年以来逐渐下降； 2002年8月，副总编辑将大麻逮捕。由于这项社交活动的巨大影响，杂志的销售量急剧下降，因此“跳高”再次赢得了冠军，并一直保持在这一天。

严格的管理系统也被认为是“跳跃”具有优势的重要原因。为了防止重要的漫画家被其他杂志偷猎并失去读者，“ Young Jump”使用“老师XX的作品只能在这里阅读！”作为口号。它规定，自杂志开始以来，漫画家必须与该杂志签订独家合同。合同到期后，作品可能不会发表在其他杂志上。尽管一些漫画家被审查了例外，但该法规仍受到批评。但是，正是因为这样，“跳跃”可以确保漫画家的才华在他的一生中使用。还有“读者的意见第一”系统，编辑们不必担心漫画家的表现和资格，只看读者的排名 - 前两名的工作通常只有一步之遥突然在某个问题中结束。 。相反，“ Job Magazine”的实践相对机智。尽管有时将作品切成两半，但有时它们会以其他出版物的流行方式转移作品以进行序列化。 “工作星期日”的实践往往会逐渐结束。为工作提供完美的结局。也许，尽管火药在“年轻的跳跃”中闻起来浓烈，但它可以激发漫画家的斗争并创造更多令人兴奋的故事。漫画家之间的斗争，爱与杀害编辑等之间的斗争可以在由Otaba和Oba创建的漫画“ Baoman King”中看到，这是世界知名作品的黄金组合，例如“死亡笔记”和“ Obata”。可以看出，许多社论角色的原型是“ Boy Jump”的编辑，从某种意义上说，这也是“ Boy Jump”的自画像。

当前情况和未来

但是，总的来说，近年来，漫画杂志市场一直在缩小，现在“跳高”的售价不到其鼎盛时期的三分之一。在该行业中，出版危机早已发生，再加上在线漫画的兴起，纸漫画杂志的未来令人担忧。此外，各种出版社根据读者的利益逐渐细分了杂志的内容，并创立了各种新出版物，从而导致读者的散布。漫画作品本身的质量也值得思考。很少有出色的新人漫画家。像Osamu Tezuka这样的著名艺术家可以影响无数人，似乎再也不会出现。

如今，各种出版商正在寻找并尝试新的可能性。读者在不断变化，新作品不断发展，将两者联系在一起的媒体正在不断地随着技术的发展而变化。除了在相邻领域对漫画作品进行动画，游戏化，真人摄影和商业化的努力外，一些出版商还将纸质作品电子封建并出售给主要移动漫画应用和电子书城市的出版权。打算扩大作品的出版模型和利润模型，以获取更多的新读者；一些发行商甚至将移动阅读模型结合在一起，将传统漫画的故事板从右至左至下进行，并将它们重组为垂直阅读，希望这种方法可以迎合新一代的阅读习惯。

因为“跳跃”有大量出色的作品和旧读者，所以它不必像后者一样屈服并破坏作品本身的组成。结合手机阅读的优势，“ Young Jump”生产了一些颜色版本的新单行书籍，并以适度的价格在公司运营的应用程序中出售它们。该应用程序不仅以低价甚至免费提供了过去的期刊，而且还将其他青年漫画杂志纳入了Shueisha，例如“ Young Jump”和“ Grand Jump”。在过去的50年中积累的大量作品，杰出的作家组以及当今便利的阅读方法应该是漫画杂志“跳跃”的未来优势。